26.7.10

Design, sangue e horror






Vejam que interessantes são estes itens de design corporativo. Eles fazem parte do material gráfico de um canal alemão famoso pela programação recheada de séries e filmes de crime e horror. É difícil imaginar algo mais apropriado.

Apesar da náusea causada pelas imagens cheias de sangue e pessoas desfiguradas, o material é extremamente criativo. Ele faz um interação perfeita entre os itens físicos, próprios da papelaria (grampos, picotes, ganchos etc.) com os elementos gráficos impressos no papel (fotografias de cabeças com olhos furados, sangue escorrendo etc.)

Este trabalho de design escatológico foi desenvolvido na Alemanha para a NBC Universal pela agência Jung von Matt. Incrível e horroroso ao mesmo tempo.

Fonte: Play me design

21.7.10

Personagens em embalagens para crianças




Embalagens de produtos destinados ao público infantil tentam adentrar no imaginário das crianças para conseguir interação com elas. A tarefa não é fácil mas existe um caminho já consagrado que é utilizado por quase todas as embalagens encontradas nas prateleiras dos supermercados: o uso de personagens.

Existem duas alternativas neste sentido: a primeira delas é o uso de personagens licenciados. Os personagens consagrados conseguem uma ligação imediata com as crianças. Por serem muito populares, não há necessidade de gastos em divulgação. Esta opção exige, porém, altos investimentos no pagamento de royalties. Outro ponto negativo é o fato de o personagem ser mais forte que o produto e a marca, o que pode atrapalhar a tentativa de formar uma identidade consistente. Também existe o problema da não exclusividade do personagem.

A segunda alternativa é a criação de personagens próprios. Esta opção necessita de investimentos constantes para consolidar e fortalecer tais personagens, e o retorno acontece somente a longo prazo. A vantagem da consolidação de um personagem é possibilidade de estabilizar as vendas de forma duradoura. A marca também ganha em força e identidade por mais tempo. Também existe outro ponto a favor: a liberdade de criação da embalagem.

As duas opções apresentam vanatagens e desvantagens. Cada empresa escolhe a solução que considera mais adequada para sua marca e produto.

19.7.10

Frasco de catchup no pote de batata





Algumas embalagens são tão marcantes que viram marca registrada do produto. As batatas fritas da marca Pringles têm essa forte ligação com o tubo de papelão na qual são embaladas.

Nos Estados Unidos, neste verão, as batatas chips Pringles com sabor ketchup serão vendidas em tubos decorados com imagens de potes de cathcup genéricos. Os potes vermelhos (que possuem tampa, rótulo etc.) tomam toda a face frontal da embalagem. Assim, quando o consumidor olhar para a gôndola do supermercado, verá frascos de plásticos em vez dos tradicionais tubos de papel. Uma experiência inusitada que se relaciona muito bem com o sabor especial da batata.

Essa embalagem divulga o sabor promocional - ketchup (ou catchup) - vendido apenas no Walmart por tempo limitado. O produto faz parte do "American Summer Line" promovido pelo supermercado.

Fonte: Food & Beverage

14.7.10

Imagem em movimento no livro infantil





A palavra de ordem do mundo em que vivemos atualmente, com o advento da globalização,  é a velocidade: velocidade de transmissão de imagens, de textos, de programas de televisão. Pode-se saber o que acontece em qualquer lugar do mundo em questão de segundos, bastando o clique de um mouse para que ocorra a disseminação de qualquer tipo de notícia.

Essa rapidez e facilidade de transmissão, no entanto, traz consigo alguns problemas. Todos os dias somos bombardeados com novas tecnologias, imagens, músicas, informações. Não somente os adultos, mas também as crianças "sofrem" do mesmo mal, tornando assim cada vez mais difícil "agradá-las".

Com essa grande quantidade de informações novas às quais as crianças estão expostas todos os dias, as mídias que as têm como público-alvo não poderiam ficar paradas no tempo. Como disse Guto Lins (designer e autor de livros infantis), em seu livro "Livro Infantil ? - Projeto Gráfico - Metodologia - Subjetividade", o tempo do livro infantil "bonitinho", "bem acabadinho" acabou.

Tendo isso em vista, um autor que não parou no tempo foi Rufus Butler Seder, com o livro "Galope!", publicado pela Editora Sextante no Brasil. Artista óptico, Seder utilizou a técnica do Scanimation para insinuar o movimento das personagens de seus livros conforme as páginas se abrem. Essa técnica é patenteada pelo próprio autor, que tem como base a técnica do kineticard, de 1997.


A ilusão de movimento nas páginas se dá através do deslize entre o cartão de papel no qual estão desenhados os frames da animação e a lâmina de plástico em que finas tiras pretas são impressas. Através do fino ajuste do movimento das tiras e da imagem impressa no cartão, é possível ter a impressão de que a personagem impressa está se movendo, divertindo o leitor.

Também do mesmo autor, utilizando o mesmo princípio de animação: "É Gol!", da Editora Sextante.

Fonte: midiadigitalufs

12.7.10

O perfume na publicidade





Os perfumes ocupam uma grande fatia da indústria mundial, responsáveis pela movimentação de bilhões de dólares todos os anos. Todos querem fazer parte dessa generosa fatia, deixar seu nome junto aos grandes nomes para serem eternamente relacionados aos mais deliciosos aromas. O cheiro sempre foi uma maneira dos seres vivos deixarem sua marca. Sua história remonta milhares de anos, tendo início na ilha do Chipre há aproximadamente 4000 anos. Posteriormente, encontra na região de Grasse, na França, terreno fértil para sua exploração e desenvolvimento.

A publicidade, seja ela através de anúncios em revista, televisão, outdoors ou qualquer outro meio, é essencial para a difusão dos perfumes. Com um número cada vez maior de fórmulas, é cada vez mais necessário se destacar seja pela fórmula seja pela própria divulgação. Existem alguns padrões que podem ser identificados na publicidade atual do produto. A maior divisão dos perfumes se dá pelo sexo, tendo essências femininas e masculinas. Seus anúncios em geral envolvem pessoas do sexo para qual se destina o perfume, ou então acompanhadas por pessoa do sexo oposto.

Nos anúncios destinados ao público masculino, pode-se perceber a vasta utilização de modelos de físico trabalhado, com corpos musculosos e viris, destacando assim a masculinidade, o poder e a sexualidade. A ideia que os anúncios transmitem é a da incorporação de tais ideais / características por aquele que utiliza o produto anunciado. Homens com aparência de poder e influência são a maior escolha desse tipo de anúncio.



Já na publicidade feminina, há o predomínio de anúncios com mulheres exclusivamente. Nos únicos anúncios encontrados em que há homens, estes estão servindo de par romântico para a protagonista. As mulheres escolhidas têm corpos esculturais, de beleza estonteante e feições poderosas.

Uma das grandes mensagens que os perfumes femininos querem passar, assim como os masculinos é o poder. Mulheres com expressões “fatais”, determinadas, que têm controle da sua vida em todos os aspectos. Também é amplamente explorado o elemento “sexy” do perfume, como um dos acessórios da mulher no jogo da sedução. É também recorrente o uso de atrizes, modelos famosas e sex symbols na propaganda dos perfumes femininos. As atrizes que estão em voga no momento são muito valorizadas nesses anúncios, assinando contratos milionários para emprestar sua beleza e fama aos produtos anunciados.

Fonte: Design em Artigos